中国古代文化对艾青诗歌的影响。

(1)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 中国古代文化对艾青诗歌的影响。

【◆参考答案◆】：首先，他在主体意识上继承了中国古代知识分子"以天下为己任"的传统思想及其积淀本以十分丰厚的忧患意识，使他始终葆有强烈的进取精神和与时代的使命感和忧国忧民的情怀。其次，他在艺术创造上承传了中国古代文学中深厚的诗骚传统，把诗歌当作抒发内在思想感情，传达人生态度的工具，这就使他的诗必然与"游戏"、"唯美"相去甚远，他的诗几无无病呻吟之作，他直接直面现实人生，承担了时代的各种忧患，表现了忧国忧民的赤子之心和人道精神。艾青始终发扬中国诗歌以抒情为本，以意境为审美追求的最高境界，以赋、比、兴为主要表现手段的诗学传统，尽管这些传统这些传统因素在与外来影响化合后发生了变异，但我们仍然可看到它在艾诗中发挥的重要作用。正是由于艾青继承了古代优秀的诗歌传统，这使他在学习外国现代诗歌时能遏止非理性、神秘、怪诞以及唯美的倾向，而始终保有中国之风、民族之魂。

(2)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 简析萧涧秋形象。

【◆参考答案◆】：具有人道主义精神的小资产阶级知识分子。"极想有为，怀着热爱，而有所顾惜，过于矜持。""徘徊海滨"的人。

(3)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 从《这不过是春天》一剧，看李健吾戏剧创作的一般特点。

【◆参考答案◆】：1）李健吾的戏剧冲突，一般不以外部事件的矛盾冲突为主体，李健吾主张在"性格上出戏"，注重表现人物自我的内心冲突。是以外部冲突为契机，来展现人物内心的冲突。因此，他戏剧中的主人公常常具有多重性格，显示出比较丰富的审美意蕴。《这不过是春天》中的厅长夫人就是这样的一个有着多重性格和复杂矛盾心理的人物形象。她也像大多数的少女一样有过青春浪漫的绮丽梦想，是追求自我的知识女性。她十年前与大学生奉允平热烈相恋，当冯允平向她求婚时，她却嫌冯允平穷而离开了他。做了厅长夫人后，一方面她安享厅长夫人的荣华富贵；另一方面在内心又因得不到爱情的温暖受着空虚与冷寂的煎熬。这也就形成了她性格的双重性特征：她既厌恶自己没有情爱的生活，渴求昔日情人的爱，又没有勇气丢弃厅长夫人的荣华富贵飞出金丝鸟笼般的环境；她既追求纯情与挚爱，又眷恋世俗的既得利益；她既有强烈的虚荣心，又隐藏着浓烈的自卑情绪；她既可将自私的性爱化为舍己救人的无私行动（如救出冯允平），又无力挣脱现实环境的羁绊而继续沉沦。总之，她就是这样一个矛盾、复杂的知识女性。这种内心冲突，往往成为带动情节发展的契机。2）李健吾的剧作不靠宏深的思想内涵产生影响，而因精细的戏剧技巧为人称道。他注重戏剧情节的构制与结构的严整布局，"把情节看作戏剧的灵魂"。他的戏剧较多的是布局匀称的三幕剧，时间集中在一、两天，一般不超过三天；地点一般集中为一、两个场景。他习惯于采取希腊悲剧和易卜生式社会问题剧的锁闭式结构。把过去的戏和现在的戏结合，以现在的情节为主，以回顾往事为辅，使昔日的往事与今人今事交互作用、交互影响，从而在有限的时空内表现较为丰富的生活内容。《这不过是春天》中就将戏剧冲突集中在这一天。此刻已是厅长夫人的女主人公与往日的恋人意外重逢，而将现实与回忆穿插，使戏剧舞台上的各种冲突愈发鲜明的展现在读者和观众的眼前。结构的构建和情节的组织使冲突的表现更具张力。3）李健吾的戏剧也有明显的缺憾：李健吾是一个把追求艺术独到品格放在首位的剧作家，是一位唯美倾向的文人。因此，他的剧作都缺乏浓厚的时代气息，他的贡献主要在戏剧形式的探索。他以娴熟的技巧形成了自己独到的风格。他的戏剧浸透了人情世味的机锋和明讽隐喻，具有浓厚的生活气息，带着点书斋气和外国味的幽默、俏皮，给人以滑溜痛快，一点不涩滞的艺术美感。因此，从艺术上讲，他也是30年代一位不可忽视的优秀剧作家，但却决不是伟大的剧作家。

(4)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 《马凡陀的山歌》有何主要特色？

【◆参考答案◆】：1、在内容上往往抓住某些社会生活现象加以描述，并透过现象努力挖掘其实质，在叙事中透露出强烈的讽刺意味。2、运用诗歌形象来概括和表现生活中的种种矛盾，对国民党反动统治的腐朽本质进行了无情的揭露与辛辣的嘲讽。3、民族化，群众化的新尝试，从民歌、民谣、儿歌中吸取了艺术营养，采用了五言、七言

(5)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 茅盾《子夜》对现代长篇小说艺术框架的构建有什么独特的贡献？

【◆参考答案◆】：茅盾《子夜》对现代长篇小说艺术框架构建的独特的贡献是大规模，全景式地描写时代社会生活，《子夜》让我们看到整个时代长篇小说的成熟和成功。A.《子夜》显示了一种开朗视野，宏大严谨的结构，线索繁多，人物关系复杂，反映各种矛盾，始终围绕一个交点，一条主线，一个中心人物，以吴逊甫为代表的民族资本家的命运。B.塑造了吴荪甫这样典型环境中的典型人物形象，善于把人物放在广阔时代背景中描写，善于提示人物性格和命运在时代社会发展中的变化，以故事情节刻画人物，又以人物带动情节的发展写人、写物融为一体，合二为一。C.多种艺术手法的运用。最主要的手法是典型人物和环境的塑造，即人物和生活背景的关系，运用细节描写手法，用细节描写很深的具有时间跨度的东西，如吴太太与雷参谋的关系就通过《少年维特之烦恼》这本书中的一朵枯萎的玫瑰花细节来提示。同时用场景（环境），交易场所，农村、纱厂等刻意的场景描写来提示人物本质。

(6)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 以《一九八六》为例，简要说明余华小说对五四文学批判国民性的启蒙主题的继承。

【◆参考答案◆】：余华试图在小说中表达近似于鲁迅小说"批判国民性"的启蒙主题。但他对国民性的批判不是一种道德批判，而是在伦理层面中的人性批判。对于《一九八六年》中的疯子而言，他的生命体验是以"疯癫"的形式展开的，这种"疯癫"既是疯子的现实存在状况，也是他独立于周围群众的标志。当疯子以自残的方式将历史展现在群众面前时（即对历史施加暴力刑罚时），一种启蒙主义的布道场景已横亘在面前：疯子其实是一个启蒙者的隐喻，他以自身肉体的毁灭为代价，展示着用暴力颠覆"文革"历史的启蒙仪式，而围观群众的兴高采烈，又昭示了一个蒙昧群体的存在。这一自残场景中的"围观"现象，与鲁迅的小说《药》中群众观看夏瑜被杀的场景有异曲同工之处。在"看／被看"的场景中，启蒙者与愚昧者的处境居然历经一个世纪仍未改变：无论启蒙者做出何种牺牲，招来的都只是看客们心满意足的"欣赏"，启蒙仪式成了娱人耳目的表演行为。《一九八六年》首先在此层面上获得了与鲁迅小说相似的启蒙主题。而且，当"疯癫"被余华用作颠覆历史的核心意象时，它已不再具备道德意义上的价值判断。"疯癫"并不是人性恶的表征，而仅仅是疯子在现实当中的伦理处境，疯子的自残只不过是他内心生命体验的现实回放：既然疯子的内心世界因为"文革"历史的迫害而变得支离破碎，那么，他的自残就不过是他生命体验的正常表现。在现代伦理学看来，这种一己的生命体验既是他的存在状况，也是展现他个体生命体验的自由。在这个意义上说，疯子的疯癫行为其实符合他自身的生命逻辑，因而也是一种正常的存在状态。但在围观的群众看来，疯子的自残行为又的确是疯癫的表征。那么，如果从现代伦理学的角度去窥探群众的存在状况时，就会发现，在表面上看，群众才是清醒的大多数，他们围观疯子自残的场景，似乎表明了自身理性的健全。可是，如果疯子的存在状况是合法和正常的话，那么，群众在围强行为中展现的惊讶、兴奋和恐惧就是不正常的，换言之，群众对疯子正常生命体验的无法理解，恰恰表明了他们自身的"疯癫"状态，这是另一种形式的"疯癫"。福柯说过，人们为了证明自己的神志健全，往往用非理性的方式对待自己眼中的疯子，这种方式其实就是另一种形式的疯癫。因此，当观看疯子自残的群众用怜悯、歧视、窥探、嘲笑等行为将疯子从理性的大多数中排除出去的同时，也证明了自身存在状况的"疯癫"。在这里，疯子与群众的存在状态发生了微妙的对调：疯即是不疯，不疯即是疯。从这个角度说，《一九八六年》已然具备"五四"文学批判国民性的启蒙主题：当疯子以启蒙者的形象出现时，以自残为表征的启蒙仪式却遭到了一群疯人的耻笑。群众自身"疯癫"形式的表现，既是对于启蒙者的不理解，也是愚昧的国民性表征。因此，《一九八六年》在对人物存在状况的考究中，表明了余华关注启蒙问题的视域转换：不是从民族国家的角度，而是依据个体的生命体验，在生存论的维度重审历史的合理性。这一启蒙叙事正是先锋作家重视生命个体的具体表现。

(7)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 臧克家诗集《烙印》的思想、艺术特点是什么？

【◆参考答案◆】：《烙印》在思想上，一是表达诗人对于生活的严肃看法与态度；二是写农民和其他角落里卑微人物的痛苦人生，寄予着作者的人道主义同情。艺术上，他如同古代苦吟诗人，重视锤字炼句，诗歌精致、凝练，耐人寻味，但略嫌拘谨。

(8)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 从王统照的《微笑》、《沉思》和《湖畔儿语》看他的小说创作有什么样的演进轨迹？

【◆参考答案◆】：王统照开始写小说，渲染"爱"与"美"的魔力，如《微笑》、《沉思》、《湖畔儿语》是现实生活的真实写照。从《微笑》到《湖畔儿语》，明显地显示出王统照从重视愿望的表达逐渐过渡到重视对客观现实的描绘这一轨迹。

(9)【◆题库问题◆】：[填空题] 抗战后期和解放战争时期的国统区，喜剧文学成为创作大潮，选出下列喜剧文学作品《（）》、《（）》、《（）》、《（）》、《（）》。

【◆参考答案◆】：群猴；马凡陀的山歌；捉鬼传；八十一梦；围城

(10)【◆题库问题◆】：[单选] “为着我们大众我离开了家，为着我们的工作离开了你和她！母亲，母亲，别牵挂！”这是（）。
A．《茫茫夜》里的诗
B．《抗战三部曲》里的诗
C．《生活》里的诗

【◆参考答案◆】：A